Galeria Lunar – Galerie für moderne Kunst, Filmproduktion und Übersetzungsbüro in Hannover-Linden

25.05.12 – 29.06.12: Klaus Weiße – “Energy From Waste”, Objekte, Modellandschaften, Zeichnungen und Fotografie

n.schumacher — Tue, 15 May 2012 10:30:11 +0000

In den Werken des hannoverschen Künstlers Klaus Weiße werden aus Modelliermasse, Pappmaché, Gips, Ateliermüll und gefundenen Gegenständen Szenarien und kleine Geschichten geformt – Energy From Waste eben, ein Paralleluniversum. In seinen Arbeiten spiegeln sich der Aber- und Wortwitz der modernen Konsumgesellschaft wider und werden in einem realsatirischen Panoptikum vereint. Präsentiert wird das Ganze in teils humorig, teils sarkastisch, teils bitterbösen Objekten und Modellminiaturen. Da schiebt der „Heinz“ seine Rollatorwalze über’n Asphalt, während seine Kollegen schaufeln und Schubkarre fahren. Da sieht man einen Maler, auf einer elend hohen Leiter ohnehin auf verlorenem Posten, eine Wand bearbeiten und ein Klugscheißer auf Stelzen textet ihn zu. Auch die Abfertigungspraktiken in so mancher Zahnarztpraxis werden auf’s Korn genommen. Denn während der Patient schon im Behandlungsstuhl sitzt, erfrischt sich die Zahnärztin erstmal mit einer Prise Koks. Bei einem anderen Modell wiederum fragt man sich, woher wohl dieser fiese rote Fleck auf der Sonnenliege kommt, während Scherben herumliegen, der Wind durchs Fenster weht und alles auf Unappetitliches schließen lässt. Außerdem werden Teile der Galerie zu Schaukästen verwandelt, um die wirklich wichtigen und prekären Dinge im Leben schonungslos ins rechte Licht zu rücken. So wird z. B. ein Karussell, gespickt mit Teppichmesserklingen zu den Klängen von AC/DC’s Highway To Hell im Schaufenster der Galerie seine Runden drehen. Ein weiteres Highlight der Ausstellung sind die von Klaus Weiße gestalteten Fotoalben, die dem alltäglichen Wahnwitz huldigen um klar zu stellen: so ist der Mensch und er kann irgendwie auch nichts dafür. Kurzum: wer einem gewissen dadaistischen Humor etwas abgewinnen kann, und die mediale Verwahrlosung durch das Fernsehen längst durchschaut hat, kommt bei dieser Ausstellung absolut auf seine Kosten und wird sich an der einen oder anderen Stelle ein bitteres Lachen nicht verkneifen können.

26.05.12, 21:00 Uhr: Made For Chickens By Robots (Melbourne/Australien) (Low-Fi-Blues/Ragtime-Trash)

n.schumacher — Mon, 14 May 2012 10:48:49 +0000

Anlässlich seiner aktuellen „The Wrong Brain“- Tour ist mit MADE FOR CHICKENS BY ROBOTS aus Australien eine der schrillsten Figuren der internationalen One Man Band- Szene in der GALERIA LUNAR zu Gast. Mit Gockel- Mütze ausgestattet bearbeitet er seine Gitarre frei nach dem Motto „Wer stimmt hat Angst“, sagt dem Publikum „Shit Your Pants And Dance And Make A Shit Shake“ und produziert dabei eine abgedrehte Mischung aus Lo-Fi- Blues, Ragtime Trash und Captain Beefheart- Anleihen. Hierbei wird der Gesang durch ein Megaphon geschickt und ein alter Koffer als Bassdrum bearbeitet, wobei die ganze Show hin und wieder in dicken Nebelschwaden versinkt. MADE FOR CHICKENS BY ROBOTS wurde in Deutschland übrigens beim „Bremen One Man Band- Festival“ 2008 bekannt, wo er gemeinsam mit Acts wie Dead Elvis, Becky Lee und The Dead Horse Experience das Programm bestritt und ist Mitglied der Band Puta Madre Brothers, die bereits in Hannover zu sehen war. Die neue CD „The Wrong Brain“ ist soeben erschienen und wird in der GALERIA LUNAR vorgestellt.

02.06.12, 21:00: Allie (Singer/Songwriter)

n.schumacher — Sun, 13 May 2012 12:08:19 +0000

Der Singer/Songwriter Allie besticht, vor allem durch seine ruhige, sanfte und melancholische Spielweise, die nicht direkt vermuten lässt, dass seine Texte zum Teil von den doch eher düsteren Seiten menschlicher Befindlichkeiten handeln. Gitarre, Stimme und Samples, die er bei seinen Auftritten lustigerweise über sein Mobiltelefon zuspielt, bilden dabei eine kongeniale Schnittstelle zwischen Folk und Indierock. Bereits im April 2010 erschien auf dem Label Ramin-Ton sein Solo- Debutalbum „Mimi King“- ein Label übrigens, das von Allie und ein paar befreundeten Künstlern und Musikern in Berlin gegründet wurde. Bald darauf folgte ein sechsmonatiger Aufenthalt in New York, wo er in einigen Clubs sein Können unter Beweis stellen konnte. Nach seiner Rückkehr nach Berlin folgten zahlreiche Auftritte in Deutschland, Kooperationen mit Musikern des Labels Paw Tracks (Animal Collective, Kria Brekkan, Avey Tare, Panda Bear) und ein Auftritt während des Eröffnungsabends der ArtCologne 2011. Ebenfalls 2011 erschien schließlich sein aktuelles Album „New Friends“, auf dem er sich mehr denn je auf Folk-Gitarrenpicking und den spannungsgeladenen Einsatz seines fragilen, dahingehauchten Gesangstils konzentriert. Für 2012 sind nicht nur die Aufnahmen für zwei Singles geplant, sondern auch eine ausgedehnte Tour durch Deutschland, die Schweiz und Frankreich. Im Herbst soll dann das dritte Album aufgenommen und veröffentlicht werden.

04.05.12 – 13.05.12: “Funkausstellung”- eine soziale Klangskulptur von Pit Noack

n.schumacher — Tue, 01 May 2012 10:00:36 +0000

Unter dem Titel “Funkausstellung” wird der hannoversche Klangkünstler Pit Noack eine stetig anwachsende Installation zusammenfügen, die aus zahlreichen gebrauchten CD-Playern, Cassettenrecordern, Verstärkern und Lautsprechern bestehen wird. Diese Geräte werden ebenso wie die verwendeten Klangfragmente von zahlreichen Menschen zur Verfügung gestellt – von Anwohnern der Galerie, Freunden, hiesigen und internationalen Künstlerinnen und Künstlern. Im Verlauf der Ausstellung entwickelt sich auf diese Weise ein komplexes und dynamisches Tongebilde, gespeist aus dutzenden von Klangquellen, wobei sich die vielen einzelnen akustischen Ereignisse und musikalischen Fragmente zu immer wieder neuen, überraschenden Formationen zusammensetzen und so eine niemals endende und vom Zufall geschriebene Komposition entsteht. Vor Ort wird die Möglichkeit bestehen, Klänge aufzunehmen, die anschließend in die Installation eingearbeitet werden. Interessierte Menschen sind deshalb herzlich eingeladen, an dem Projekt teilzunehmen und sich unter mail@pitnoack.de zu melden oder einfach während der Öffnungszeiten mit Instrumenten und Klangerzeugern jeglicher Art vorbeizukommen. Wer funktionstüchtige HiFi-Komponenten zur Verfügung stellen kann, wird freundlich gebeten, sich zunächst per Email zu melden. Insbesondere Verstärker und Receiver werden noch gesucht! Die Veranstaltung findet statt im Rahmen von Musik 21.

Öffnungszeiten
05.05 – 12.05, 16 – 21 Uhr (Montag geschlossen)

Abendveranstaltungen:

Freitag 04.05.12/ 20 Uhr, Eröffnung und Konzert: Daniel Schröder und Sebastian Wendt (Neue Musik/Jazz)

Daniel Schröder und Sebastian Wendt spielen Bassklarinette und Kontrabass- klarinette. Mit dieser ungewöhnlichen Instrumentation dringen sie in selten gehörte Klangwelten vor, deren Texturen mal fein ziseliert, mal brachial und körperlich daher kommen. Zur Eröffnung spielen sie Stücke von u.a. Steffen Schleiermacher, David Philip Hefti, Steffen Schorn, Marc Mellits und eigene Kompositionen.

Dienstag 08.05.12/ 20 Uhr:”Als Adorno einmal von der Bühne fiel, oder: Aleatorik in der Neuen Musik”, ein Vortrag von Malte Ludwig

Die Abschaffung des Künstlers zwischen Kontrolle und Zufall. Das beunruhigende Grinsen Cages vor der Saaltür. Stalin würfelt nicht. Die Zerstörung Darmstadts durch Sinustöne samt kulturhistorischer Vor- und Rückblenden, und das alles mit diversen Klangbeispielen.

Sonntag 13.05.12/ 20 Uhr: Abschluss und Konzert mit Julia Mihály (Neue Musik)

Julia Mihály ist spezialisiert auf die Interpretation zeitgenössischer Musik und der Schwerpunkt ihrer Arbeit liegt auf der Verbindung von Stimme und Live-Elektronik. Sie nutzt bei ihren Performances selbst entwickelte interaktive Software, die mit Interfaces wie Gamepads oder Kleidung mit integrierten Sensoren gesteuert wird. Ihr Programm an diesem Abend: Stefan Hakenberg: „Searching and Knowing“ (2012, UA), Matthias Kaul: „Silence is my Voice“ (2005)

23.03.12 – 27.04.12: “JESUS LOVES THE SISTERS”, Fotografien von Bendine Hentschel

n.schumacher — Fri, 09 Mar 2012 10:36:18 +0000

Die Fotokünstlerin Bendine Hentschel ist Mitglied des Fotografinnenkollektivs „Atelier ohne Titel“ in der List und seit geraumer Zeit auf der fotodokumentarischen Pirsch nach Spuren der Kultband The Sisters Of Mercy. Eine Band, die in ihren besten Zeiten zwischen Subkultur und Charts anzusiedeln war, 2011 ihr dreißigjähriges Bestehen feierte und 1990 ihr drittes und letztes Album herausbrachte. Doch bis heute wird die Band um Frontmann Andrew Eldritch weltweit verehrt und spielt ausverkaufte Konzerte. Für ihre Fotografien war Bendine Hentschel nicht nur in Deutschland unterwegs, sondern auch in der Schweiz, in Schweden, England, Estland, Schottland und in den Niederlanden. Anhand von Porträts werden zum einen die physiognomischen Lebenszeichen von jungen und älteren Fans im Alter zwischen 17 und 46 gezeigt, zum anderen gibt es kunstvoll gestaltete Tattoos und ausgefallene Kleidungsstücke zu sehen, die mit Logos, Plattencovermotiven oder Schriftzügen der Band verziert wurden. So entsteht ein spannender narrativer Einblick in die eingeschworene und treue Fangemeinde. Persönliche Informationen über Herkunft und Alter der fotografierten Fans ergänzen die fotografische Dokumentation. Außerdem wird es über die gesamte Ausstellungsdauer eine Diashow geben, die weitere Bilder von kunstvollen und selbstgestalteten Accessoires und Gegenständen zum Thema zeigen wird, allesamt Dinge, die der Fotografin von Fans der Band zugeschickt wurden. Doch mit der Ausstellung ist für die junge Fotografin aus Hannover noch lange nicht Schluss, denn sie wird weitermachen – auf der Suche nach Sisters- Fans weltweit, nach Sisters- Tattoos und vielen anderen originellen Fundsachen zum Thema The Sisters Of Mercy, eine Suche, die für sie erst mit einem umfangreichen Katalog beendet sein wird. Und wer weiß: vielleicht bringt Mr. Eldritch ja auch nochmal ein neues Album raus. Dann aber nur mit dem Titel „JESUS LOVES THE SISTERS“.
Die Ausstellung in der GALERIA LUNAR wird am Freitag, 23.03.12, ab 20 Uhr eröffnet und endet am Freitag, 27.04.12, ebenfalls ab 20 Uhr, mit einer Finissage. Schließlich bedanken wir uns an dieser Stelle beim Kulturbüro Hannover und bei der Firma PGLab für die Unterstützung und Förderung dieses Projekts.

02.03.12, 20:00 Uhr: “Doppelherz 2.0″, Lesung mit Henning Chadde und Stefan Heuer

n.schumacher — Mon, 27 Feb 2012 10:49:35 +0000

Zum Abschluss der Ausstellung „Chimaira“ geben Stefan Heuer und der hannoversche Autor und Literaturveranstalter Henning Chadde in ihrer gemeinsamen Leseshow „Doppelherz 2.0“ einen nachhaltig tiefen Einblick in ihre literarischen Schaffensuniversen. Von staubtrocken pointiert bis nachhaltig hintersinnig und schwer lyrisch nehmen Heuer und Chadde kein Blatt vor den Mund und legen passgenau ihre Finger in die drängenden Wunden zwischenmenschlicher Befindlichkeiten, alltäglicher Kuriosa und unwahrscheinlicher Alltäglichkeiten, Höhenflüge und Dramen. Dabei beweisen sie nicht zuletzt eines: Die Versschmiederei mag ein schweres Handwerk sein – zuvorderst aber ist sie reine Herzensangelegenheit. Über die Autoren: Stefan Heuer, geboren 1971 in Großburgwedel, ist verheiratet und Vater eines Sohns.Er lebt und arbeitet in Burgdorf und ist Autor und Künstler. Heuer hat bereits zahlreiche Lyrik-und Prosabände, Rezensionen, experimentelle Kurzdramen und Grafik in Literaturmagazinen und -zeitschriften, Anthologien und Einzelwerken veröffentlicht. Zuletzt: “Firnis”, Roman, 2010 (Verlagshaus Johannes Frank, Berlin). Henning Chadde ist
Autor, Journalist und Kulturmanager und frischgebackener Vater einer Tochter. Er ist Mitherausgeber des Online-Journals für Hannover “langeleine.de”. 1995 erschien seine erste Veröffentlichung von Kurzporosa. Seitdem agiert er bundesweit in zahlreichen Auftritten als Autor, Moderator und Literaturveranstalter (u.a. die Literaturreihen “ABC-Alarm!”, “”Macht Worte! – Der hannoversche Poetry Slam und “Leseshow „Überholspurpiraten!“).

Freitag, 02.03.2012, Finissage:
„Doppelherz 2.0“, Leseshow mit Stefan Heuer und Henning Chadde zum Abschluss der Ausstellung „Chimaira“, Galeria Lunar, Kötnerholzweg 51, 30451 Hannover, Beginn: 20 Uhr

Freitag, 03.02.12-02.03.12: “Chimaira”, Assemblagen, Collagen und Malerei von Stefan Heuer

n.schumacher — Sun, 26 Feb 2012 17:15:33 +0000

Als Chimären werden Fabelwesen bezeichnet, die aus Körperteilen verschiedener Tiere bestehen. Sie stellen einen wichtigen Bestandteil und immer wiederkehrendes Motiv in der Malerei des Burgdorfer Künstlers Stefan Heuer dar, dessen Werke vom 03.02.12 – 02.03.12 in der Galeria Lunar zu sehen sein werden. In ihnen verknüpfen sich dämonische Sinnbilder der Romanik und frühen Gotik mit bildsprachlichen Inhalten der heutigen Zeit. Außerdem werden Assemblagen in der Tradition der dadaistischen und surrealistischen Dingmontage gezeigt, in denen die Fundstücke ihre ursprüngliche Bedeutung verlieren und sich auf unterschiedlichen Ebenen zu einer neuen Bild- und Sinnhaftigkeit verbinden. Stefan Heuer dürfte den meisten aber vor allem durch seine literarische Arbeit ein Begriff sein. Seit 1995 hat er in annähernd 400 Zeitschriften, Magazinen, Anthologien und Internetforen Gedichte, Kurzprosa, experimentelle Kurzdramen und Rezensionen veröffentlicht, zudem bislang sieben Einzeltitel mit Lyrik und Prosa- zuletzt den Roman “Firnis”, der 2010 im Verlagshaus J. Frank (Berlin) veröffentlicht wurde. Neben Publikationen, in denen Heuer mit Papiercollagen vertreten war (z.B. im Fixpoetry-Leseheft #15 – “Langustenbäume, die auch reden”, Gedichte von Frank Milautzcki zu Collagen von Stefan Heuer), hat er seine Werke in mehreren Gemeinschaftsausstellungen präsentiert.
Chimaira ist Heuers dritte Einzelausstellung und präsentiert sowohl ältere Favoriten des Künstlers als auch neue, speziell für die Ausstellung geschaffene Werke aus den Bereichen Malerei, Combine Painting, Assemblagen und Collagen.
Auf Grund seines literarischen Schaffens, wird es anlässlich der Finissage am Freitag, 02.03.12, ab 20 Uhr, unter dem Titel “Doppelherz 2.0″ eine gemeinsame Lesung mit dem Autor und Moderator Henning Chadde geben. Auch diesen Termin sollte man sich vormerken.

25.02.12, 21:00 Uhr: “The Dad Horse Experience” (Folk/ Country/Keller-Gospel) (Bremen) und 3. Galeriegeburtstag

n.schumacher — Wed, 15 Feb 2012 13:54:09 +0000

Zu Ehren unseres dritten Galeriegeburtstags haben wir unseren Freund Ottn a.k.a. “The Dad Horse Experience” aus Bremen eingeladen, der ja bereits im September 2010 bei uns zu Gast war. Mit neuen Songs im Gepäck und nach erfolgreich absolvierter Australientournee wird uns ein wahrer Könner der One-Man-Band-Szene ein zünftiges Geburtstagsständchen verabreichen, neue Stories aus dem Leben erzählen, nur um uns davon zu überzeugen, dass allein der “Lord above” unsere kaputten Seelen reparieren kann. Selten klang weißer Gospel so wahrhaftig und bizarr zugleich, nie waren Country, Punk und echte Himmelfahrt so sehr eins wie bei der Dad Horse Experience. Doch manche Dinge brauchen ihre Zeit. Denn erst mit 40 Jahren begann Dad Horse Ottn auf einem geschenkten Tenorbanjo Musik zu machen, beseelt davon, seiner spirituellen Suche einen Klang zu geben. Hawkwind, Washington Phillips und Johnny Cash gaben ihm Geleit. Ottn selbst singt und klingt dabei eher wie ein Hank Williams, der nicht schon vor seinem 30. Geburtstag auf dem Rücksitz seines Wagens an einer Überdosis starb. Wobei auch das nicht auszuschließen gewesen wäre….Seitdem zieht Dad Horse Ottn sein Ding durch. Zum Banjo kamen noch Basspedal und Kazoo. Auf diesem Instrumentarium hat er sich inzwischen eine Qualität erarbeitet, die umstandslos Gänsehaut erzeugen kann. In der rudimentären Begleitung seiner Songs, in der Klage seines Gesangs schwingt die spartanische Intensität des weißen Folk aus den Appalachen mit. Seine Lyrik verhandelt inbrünstig die sengende Selbstkritik der gequälten Sünderseele, nicht ohne regelmäßig einen kräftigen Schluck aus der Pulle abgründigen Humors zu nehmen. Die Musik der Dad Horse Experience wurde als „Dark Roots“ oder „Outsider Gospel“ bezeichnet. Ottn selbst spricht von KELLER-GOSPEL um auszudrücken, dass es sich hier nicht um den Gospel handelt, der in den ohnehin schon lichtdurchfluteten Kathedralen zu hören ist, sondern um einen Gospel, der in den dunklen und gottverlassenen Kellergewölben der Seele gesungen wird, dort wo das Licht am sehnlichsten benötigt wird. 2008 erschien mit “Too Close To Heaven” das Debütalbum beim US-Label Devil’s Ruin Records, gefolgt von einer EP mit Coversongs beim Bremer Label Fuego. Nach Beiträgen zu verschiedenen Compilations aus dem Country-Underground und einer 7″-Vinyl-Trilogie beim bayrischen off record label erschien 2011 das zweite Album der Dad Horse Experience unter dem Titel „Dead Dog on a Highway“ (Fuego, Devil’s Ruin). Inzwischen erfreut sich die Dad Horse Ottn internationaler Anerkennung und konzertiert regelmäßig in Deutschland, Benelux, Schweiz, Frankreich, Italien, Spanien und Portugal. 2010 folgte die erste Tour in das „Mutterland“ seiner Musik, die ihn bis Nashville und Memphis führte.

Samstag, 28.01.2012, 21:00 Uhr: Punkt3 (Jazz) (Zürich/ Leipzig)

n.schumacher — Tue, 10 Jan 2012 11:39:43 +0000

Das Trio Punkt3 um den Leipziger Bassisten und Komponisten Noah Punkt, konzentriert sich auf eine Jazzspielart, in der Kammermusik und coole Improvisationen zu einer überaus unterhaltsamen stilistischen Einheit mutieren. Und obwohl die Musiker doch eher die einfache Form bevorzugen, die durch Minimalistik und einen seriellen Ansatz geprägt ist, wird trotz der schon fast plakativen Simplizität aus dem vollen Zwölftonumfang geschöpft. Der Sound des Trios entsteht dabei aus einer spannenden und zugleich kuriosen Mischung aus formaler Strenge und Leidenschaft. Und, man glaubt es kaum, hier und da schimmert sogar die Liebe zur Popmusik durch. Neben Noah Punkt am Bass werden an diesem Abend der Saxophonist Tobias Pfister und der Schlagzeuger Paul Amereller zu hören sein.

Finissage Christian Junghanns

m.wolfstein — Wed, 28 Dec 2011 19:42:09 +0000

Am Freitag, den 06.01.2012 ab 20.00 Uhr

beenden wir die äußerst gelungene Ausstellung

„Analogritter oder der Fluss von innen“ Malereien und Zeichnungen von Christian Junghanns.

Nachdem Ihr nun sechs Wochen lang die Gelegenheit hattet, bieten wir Euch zum letzten Mal die Chance, dessen fantastische Werke zu bestaunen und zu beschmunzeln,

einmal noch die 1400 Bilder umfassende Slideshow im Powermodus aufzusaugen,

einen kleinen Ausschnitt aus dem Œuvre mit seinem listig feinsinnigen, humorigen understatement zu erhaschen,

dem Christian danken und ihn zu beklatschen!

Selbstverständlich werden, wie üblich, illustre Gäste, lustige Getränke und gute Musik die Finissage begleiten.

Also, kommet Zuhauf!

Eure Lunaristen